《西斯廷圣母》
拉斐尔与达芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰,他一生中身边围绕了很多美女,希望被他选中作为模特,但是他最终却情陷于《披着纱巾的少女》中的女孩,冬娜薇拉塔,这个女孩恬静地坐在画面中间,皮肤晶莹剔透,形象极具真实感。
不知道你有没有发现,这幅肖像图很眼熟,那是因为你曾经看过的一些圣母像,正是拉斐尔以意中人冬娜薇拉塔为原型创作的。
中世纪以来的圣母像一直是那种冰冷、僵硬、不可亲近的模样,而拉斐尔画中,将圣母描绘成一个美丽、温柔、充满母性的意大利平民妇女。那么是什么原因使拉斐尔的圣母从神性过渡到人性呢?
究其原因,是欧洲十六世纪伴随宗教改革的文艺复兴运动,在这场运动中,马丁路德提出:上帝面前,人人平等。掀翻了教廷对神权的垄断,这运动就像推土机,从意大利到西班牙,碾压到荷兰,最后直冲欧洲腹地。像意大利的《蒙娜丽莎》、西班牙的《宫娥》、荷兰的《夜巡》、《戴珍珠耳环的少女》、都是这项运动中的主要杰作。
说回这幅画,画面上,帷幔向两边缓缓拉开,圣母马丽亚怀抱婴儿基督从云中冉冉降落。她的脚边,跪着年老的教皇西斯廷二世和年轻美丽的圣徒瓦尔瓦拉,前者穿着沉重的法衣,用手指着圣母应该去的大地,后者目光下垂,虔敬里略带羞怯,似在为母子俩祈祷。圣母面容秀丽而沉静,眉宇之间似有隐忧,为了拯救全人类,她将不得不牺牲自己的爱子。小基督依偎在母亲怀里,他睁着大眼睛望着我们,目光里有一种不寻常的严肃感,似乎他已明白这里所发生的一切。扒在下方的两个小天使睁着大眼仰望圣母的降临,稚气童心跃然画上。
很多学者,都认同拉斐尔圣母所带有的世俗化与生活化的倾向。从神坛走向生活化的情景。到了文艺复兴,到了拉斐尔,神的形象好像可以在现实中看到,圣像似乎已经走下神坛。时至今日,“你长得像拉斐尔的圣母”仍旧被意大利人用作对女性最高规格的赞美之词。